Uwe Schwarz

Uwe Schwarz

Uwe Schwarz

Uwe Schwarz

Kunst gegen Selbstüberschätzung und emotionale Taubheit

„Uwe Schwarz, mit hoher Sozialkompetenz ausgestattet, bedient sich experimentierfreudig verschiedenster bildnerischer Möglichkeiten, um seiner Zivilisationskritik Ausdruck zu verleihen. Er wendet sich mit seinen metaphorisch symbolistischen, sarkastisch hintersinnigen Arbeiten gegen die menschliche Selbstüberschätzung, emotionale Taubheit und diese widerwärtige Gleichgültigkeit, die mit Egoismus einhergeht und selbst zerstörerische Züge trägt. Gerne greift er in die Schatzkiste der Kulturgeschichte der Menschheit, arbeitet mit Überblendungen und Collagen, Fotografien und bereits vorhandenen Medienerzeugnissen, um dem Betrachter den Spiegel vor Augen zu halten, immer und immer wieder…“ Karin Weber, Kunstwissenschaftlerin

Jutta Imelda Kanneberger

Jutta Imelda Kanneberger

Jutta Imelda Kanneberger

Jutta Imelda Kanneberger

Erfahrungen aufzeigen, (mit)teilen & verzaubern

Jutta Imelda Kanneberger ist als Konzeptkünstlerin, Bühnen- & Kostümbildnerin tätig. In Collagen, sinnlich erfahrbaren Rauminszenierungen, Installationen und Fotoserien entwickelt sie in verschiedenen europäischen Städten neue künstlerische Perspektiven. Sie sind vor allem auf aktuelle politische Positionen, Ästhetik und Philosophie gerichtet.

www.juimka.de

Fotogröße: ca. 30 x 42 cm (ev. Größer auf Anfrage), kleine Auflage: Preis nach Anfrage

Donat Fritschy

Donat Fritschy

Donat Fritschy

Donat Fritschy

Skulpturen.

Donat Fritschy arbeitet bevorzugt mit Stein und Holz. Seine Skulpturen entwickeln sich oft intuitiv und prozesshaft. Nicht selten entstehen dabei organische Formen, die zum Berühren einladen. Die Härte des Materials kontrastiert mit der Haptik seiner polierten Oberfläche – hart wird weich. Größere Arbeiten folgen einem Konzept und einer strukturierten Ausführung, doch steht auch hier oft ein Transformationsgedanke im Hintergrund, etwa bei einer Stele, deren Oberfläche sich durch eine periodische Benetzung allmählich verändert, oder einer Steinwalze, die Wogen glättet. Andere Arbeiten wiederum setzen sich mit Schmerzen, Verwundungen und deren Heilung auseinander.

Donat Fritschy, Informatiker und freischaffender Bildhauer, geboren 1956. Lebt und arbeitet in Bern (Schweiz).

www.fritschy.ch

Preise auf Anfrage

GRAF SEIBERT

GRAF SEIBERT

GRAF SEIBERT

GRAF SEIBERT

Graf und Seibert wurden im Jahr 2004 direkt beste Freunde, als sie sich zufällig nach dem Studium an der Design Academy Maastricht zum ersten Mal trafen. Seitdem war es ein gemeinsamer und tief empfundener Drang von Graf Seibert, die Absurditäten unserer wohlhabenden westlichen Gesellschaft zu reflektieren und sie im Rahmen von Kunstperformances, öffentlichen Interventionen und nun auch in Form von Möbelstücken zu übersetzen. Dazu verwenden sie den Ansatz, Design-Archetypen und Formen zu zitieren, die das industrialisierte Gehirn instinktiv versteht. Wichtigste Zutaten sind dabei dunkle Phasen der eigenen Vergangenheit und ein Grinsen.

pyg-design.de

suelzkotlett.de

 

PSYCHO FURNITURE

Wir leben in einem der reichsten Länder der Welt. Eigentlich brauchen wir uns keine Sorgen zu machen. Schaut man sich unsere Gesellschaft aber genauer an, so ist auffällig, dass in den letzten 10 Jahren vor allem die Anzahl an psychischen Erkrankungen rasant gestiegen ist – laut aktuellen Studien über 76%. Immer mehr Menschen halten dem extremen Druck unserer Leistungsgesellschaft nicht mehr Stand. Trotzdem handelt es sich noch immer um ein riesiges TABU-Thema. Psychische Störungen machen uns unfähig am normalen Leben teilzunehmen. Eine psychische Krankheit ist wie ein Tattoo im Gesicht. Nicht wenige ritzen sich die Spuren ihrer Krankheit gleich selbst in die Arme. Die Narben bleiben. Weiter gedacht, könnte eine logische Konsequenz daraus sein, dass sich auch unsere Umwelt infiziert. Möbel und Objekte in unserer Umgebung beginnen genauso unter psychischen Störungen zu leiden wie ihre Besitzer. Läuft man über die größte Möbelmesse der Welt, so wird man regelrecht erschlagen von Design. Es gibt Unmengen an Designmöbeln. Unendliche Variationen. Wie viel Design braucht die Welt? Was bedeutet es, Designer zu sein? Bedeutet es, seiner Umwelt Form zu geben? Und somit auch Verantwortung zu tragen? Die neue Möbelserie „psycho furnitures“ der beiden selbstständigen Aachener Designer Patricia Yasmine Graf & Fabian Seibert wirft Fragen auf. Wie viel Licht spendet eine depressive Lampe? Oder steht sie eher symbolisch für die Schattenseite unserer Leistungsgesellschaft? Erfüllt ein magersüchtiges Bett noch seinen Zweck? Oder entsteht eine neue Perspektive? Kann eine Kommode mit multipler Persönlichkeitsstörung vielleicht sogar die Lösung sein – im Beziehungsstreit beim Einrichten der ersten gemeinsamen Wohnung?

Hannes Albert

Hannes Albert

Hannes Albert

Hannes Albert

„Ich sah einen Menschen im Eichenholz und schnitzte so lange bis er vor mir stand…“

…diese Vision treibt Hannes Albert seit seiner intensiven traditionellen Ausbildung als Bildhauer in Oberammergau an. Die Holzbildhauerei macht sein Leben magisch und hält ihn in Bewegung. Sein Stil ist gegenständlich-figürlich und damit ein Spiegel für die Menschen. Der Künstler verbindet sich intuitiv, intensiv mit seinem Thema oder einer Person und einem Holzstück. Er füllt seine Werke mit LICHT und LEBEN, so entstehen im Schaffensprozess Botschaften, die Menschen berühren, stärken und verändern. Die Natur des Baumstammes, die Spuren des Herstellungsprozesses, Entstehungsschritte und unfertige Stellen als Ausdruck von Spannung und Entspannung, abgerungen im Schaffensprozess des Spielens, Haderns, Zauderns, Verwerfens, Suchens und Bestätigens. Das Erlernte zu vergessen, Hingabe, Inspiration und Philosophisches Denken, nicht weil er es kann, sondern er es muss. Das alles bedeutet für Hannes Albert Bildhauerei. Verleiht die Zeit dem Ganzen Zeitlosigkeit, dann ist es Kunst.

www.hannes-albert.de

WISSE, DASS SICH ALLES ZUM GUTEN WENDET!

Der Adler ist ein mächtiges, majestätisches Tier. Könige, Adelshäuser, die Bundesrepublik Deutschland haben ihn als Wappentier. Bei den Indianern Nordamerikas symbolisiert er den großen Geist. Er zieht in großen Höhen souverän seine Kreise, nutzt Thermiken und Strömungen zum anstrenglosen Schweben. Kontemplativ, ruhig, gelassen, leicht, abwartend, um im richtigen Moment seine Beute im Sturzflug mit hoher Geschwindigkeit zu überraschen. Die Beute stirbt, völlig überrascht ohne Angst innerhalb weniger Bruchteile einer Sekunde durch die Wucht des Aufpralls. Kein Blutbad, kein Gemetzel, keine lange Quälerei. Kurz, schmerzlos, präzise. Die Idee für dieses Werk hatte ich in einer schwierigen Lebenssituation, in der ich mich mutlos und ausgezehrt fühlte. Und da wünschte ich mir die Kraft, Treffsicherheit, Gelassenheit und Klarheit des Adlers. Die Fähigkeit des Adlers, die Sache im richtigen Moment ohne großes Aufsehen zu erledigen.

 

BEWEG DICH – BEWEG DEIN LEBEN!

Massai oder die Macht der Bewegung, der aufrechten Haltung, des Fortbewegens in der Natur und die Macht der Zentriertheit in der eigenen Mitte. Massai als Sinnbild für innere Ausrichtung und Balance. Auf einem Bein stehend in völliger innerer Balance schenkt dir der Massai die Kraft der Konzentration und Meditation. In der Innenschau kannst du äußere Bewegungen anhalten und Kraft sowie Ruhe finden. Durch dieses innere Gleichgewicht wirst du befähigt zu Fliegen, große Höhen zu erreichen, weite Strecken zurückzulegen, neues Wissen zu sammeln und eine neue Stufe des Bewusstseins zu erlangen. So verlieren andere oder so verliert anderes die Macht und Kontrolle über dich und dein Sein.

Albert. Editionen:

Die Albert. Editionen beziehen sich auf DIE LIEBENDEN, PORTRAITS und SCHTUTZENGEL. Der Künstler gibt den Entwurf vor, bei der Herstellung geht er individuell auf die Menschen ein.

Die Liebenden

Die Figur die Liebenden steht für eine Entscheidung aus vollem Herzen, sie steht zugleich für Schutz und für die Erkenntnis was im Leben wirklich wichtig ist. Jeder ist auf der Suche nach seiner fehlenden Hälfte. Auf der physischen Ebene sind Mann und Frau notwendig, um das Fortbestehen der Art zu garantieren. Auf der geistigen und spirituellen Ebene ist es notwendig, dass sich die beiden Teile – männlich und weiblich – in uns selbst vereinen, um höheres Bewusstsein zu erlangen. Höheres Bewusstsein erlangen wir durch die Verbindung und Anerkennung des Körpers und des Geistes. Erst wenn wir diese Anteile in uns leben und lieben, können wir die Liebe zu einem anderen Menschen erfahren und genießen. Wir können niemanden lieben, wenn wir es selbst nicht tun und können es auch von niemandem erwarten. Wenn Sie Ihre Seelenverwandtschaft oder „große Liebe“ schon gefunden haben, dieser Verbindung eine Skulptur geben wollen, Hochzeit feiern, eine Heirat oder eine Beziehung erneuern wollen oder auf der Suche nach dem persönlichen Geschenk sind, dann verbindet sich Hannes Albert gern mit Ihnen und erschafft Ihre persönlichste Skulptur.

Portrait, Beispiel:

Mein Vater, 60 x 40 x 40 cm, Walnussbaum, 2015, Auftragsarbeit.

„Ich öffne mein Herz. Die Liebe fließt, wohin immer sie fließen will.“ Auseinandersetzung mit dem Tod, VERGÄNGLICHKEIT, „VANITAS“

Preise auf Anfrage